On entend souvent dire que la photographie et la musique sont des « arts frères ».

C’est très joli, c’est très poétique, et c’est surtout le plus gros mensonge de l’histoire de la création.

Dans la réalité, ces deux disciplines sont comme deux colocataires qui se disputent pour savoir qui doit sortir les poubelles, sauf que les poubelles, c’est le bon goût, et que personne ne veut les sortir.

Voici pourquoi tenter de capturer l’essence d’une chanson en une seule photo est un exercice qui frise la folie douce.

1. Le dilemme de la durée (ou le « Trop lent vs le Trop court »)

Une chanson, c’est une relation longue distance. Elle a une intro, un couplet, un refrain qui s’éternise, un pont, et une fin. Elle vous raconte sa vie pendant 3 minutes 30.

La photo, elle, c’est un « speed dating » violent. Vous avez un cadre, un instant, une fraction de seconde.

• Le Musicien : « Tu as ressenti la mélancolie profonde du solo de saxophone à la troisième minute ? »
• Le Photographe : « Oui, mais j’ai surtout ressenti une crampe dans le mollet en essayant de régler mon exposition pendant que le sujet bougeait, donc tu auras droit à un flou artistique qui ressemble surtout à un chat qui se frotte contre mon objectif. »

2. Le problème du volume (Le silence vs Le bruit)

La musique a un avantage injuste : elle peut être forte. Très forte.

Si elle est mauvaise, elle vous explose les tympans.

Si elle est bonne, elle vous fait pleurer. Elle s’impose.

La photo est tragiquement silencieuse. Vous pouvez prendre la plus belle photo du monde, si vous la montrez à quelqu’un dans le métro, il va juste scroller jusqu’à la vidéo suivante d’un chien qui fait du skateboard.

Vous ne pouvez pas forcer quelqu’un à « écouter » votre photo avec le même volume qu’un ampli Marshall poussé à fond.

3. La quête du « Visuel » vs la réalité du « Son »

Quand on essaie d’illustrer une chanson, on tombe vite dans le cliché.

• Chanson triste ? On met une photo d’une fenêtre sous la pluie. (Originalité : 0/10).
• Chanson rock ? On met du grain noir et blanc et un mec qui tire la gueule. (Originalité : -5/10).

Le photographe passe alors son temps à essayer de traduire des ondes sonores en pixels, ce qui est techniquement aussi efficace que d’essayer d’expliquer la couleur bleue à un poisson rouge en utilisant uniquement du morse.

Le Verdict

Au fond, essayer de créer une photo par rapport à une chanson, c’est un peu comme essayer de résumer Guerre et Paix sur un Post-it :

on perd forcément des détails, on a l’air un peu ridicule, mais au moins, on a essayé.

Alors, la prochaine fois qu’un musicien vous demande de « capturer l’énergie » de son morceau, souriez, faites une photo légèrement floue en noir et blanc, et dites-lui que c’est « l’interprétation visuelle de l’inaudible ». Il n’y comprendra rien, mais il trouvera ça génial.

Quelle chanson mérite, selon vous, de passer à la moulinette de l’appareil photo, au risque de créer un désastre artistique complet ?