Je ne regarde pas une scène pour ce qu’elle est, mais pour ce qu’elle peut devenir.
Dans chaque fragment du réel, je cherche une forme en attente, une tension discrète, une ligne à dégager.
Le monde bavarde… j’y cherche la clarté.

Une image naît quand j’ai retiré tout ce qui l’empêchait d’exister.
Je coupe, j’épure, je simplifie.
Je cherche la présence nue : une verticalité, un rapport de forces, une tenue. Je ne raconte pas. Je fais tenir.
La justesse n’est pas un raisonnement, mais une sensation qui se pose.

Je ne pense pas en termes de distance, mais de relations.
Ce qui compte, c’est la manière dont les formes se tiennent entre elles.
La tension est essentielle. Je veux une image simple sans être pauvre, épurée sans être froide.
Une présence, pas une description.

Je ne documente pas le réel : je le clarifie.
Je retire le récit, la preuve, le témoignage.
Je cherche une forme dans le chaos, une clarté dans ce qui encombre.
Je ne montre pas : je révèle.

Les architectures me touchent parce qu’elles tiennent.
Figures de solitude, de verticalité, de résistance.
elles ne demandent rien : elles existent.
Des points fixes dans un monde instable.

Je produis par soustraction.
Je retire ce qui déborde, ce qui trouble, ce qui bavarde.
Le cadre n’est pas une fenêtre : c’est une décision. Il isole, il simplifie, il donne l’axe.

La lumière n’est pas un effet, mais un outil.
Elle sert à faire apparaître, à transformer la matière en signe.
Elle révèle sans séduire.

Je produis beaucoup, mais je garde peu.
Une image doit tenir seule.
Si elle ne résiste pas, je la laisse tomber.
Une image terminée est une image muette : elle n’a plus besoin de moi.

Ce qui m’importe, c’est de créer une forme juste dans un monde saturé.
Un point de calme dans le bruit.
Une présence dans le chaos.
Des zones de clarté.
Des manières de tenir debout.